Fãs do pop mais puro, comercial, simples, cantável e dançante sempre podiam contar com os Fevers, Incríveis, Wanderley Cardoso, Roupa Nova e tantos
outros.
Sem falar nos menos nacionalistas, que só gravavam em inglês, como Sunday, Pholhas, Morris Albert (autor do standard internacional "Feelings",de 1974) e Chrystian (que com seu irmão Ralf formaria uma das melhores duplas sertanejas dos anos 80). Mauro Celso e "Farofa-Fá", Ponto & Vírgula e "Chacrilongo", Medida Certa e "Coco, Só Coco" são apenas três artistas dos anos 70 cujo humor descompromissado e precedeu o besteirol dos anos 80 e 90, do Espírito da Coisa, Falcão, Mamonas Assassinas e outros. Com a diferença de que a liberação dos costumes possibilitou a estes últimos utilizar generosas doses de baixo calão e escatologia.
Alguns eram mais vanguardistas, dedicando-se a experiências com sonoridades menos comuns, tais como Arrigo Barnabé e o dodecafonismo, Akira S. e truques eletrônicos, o "tecnopobre" bem-humorado da dupla Mulheres Negras, o grupo santista techno Harry. Outros, pelo contrário, seguiram a corrente dos "revivalists", procurando retomar as sonoridades dos anos 60, como os neopsicodélicos do Violeta De Outono ou o Ira! em sua segunda fase de "mods" à brasileira.
("Mods", abreviatura de "modernists", designa os jovens ingleses adeptos das últimas novidades em matéria de roupas e música norte-americana, especialmente soul. Grupos mod locais dos anos 90 incluem Reles-pública e The Charts.) Não podemos esquecer as grandes fusões do rock com a música negra, que resultariam no funk, soul, disco music e, mais tarde, no rap e hip-hop. Saltam à memória os nomes de Roberto Carlos em seus discos de 1968 a 1971, Tim Maia, Cassiano, Hyldon, Tony Tornado, Banda Black Rio, Lady Zu, Frenéticas e o ubíquo Jorge Ben.
Mais tarde, nos anos 80/90, teríamos Ed Motta, e a explosão do reggae brasileiro, com os grupos Skank e Cidade Negra. Além, é claro, de Celso Blues Boy, André Christovam, Nuno Mindelis, Nasi & Os Irmãos Do Blues e outros expoentes do blues à brasileira.
A explosão mundial do rap em 1985 motivou bons similares brasileiros como Região Abissal, Thaide e DJ Hum, Racionais MCs e, nos anos 90, Gabriel O Pensador (cujo sucesso foi tamanho que poucos se incomodam com o fato dele ser branco e bem-nascido). E a dance-music (disco-music versão anos 90) tem bons representantes nacionais em DJs como Renato Lopes e cantoras como Gottsha, Corona (radicada na Itália e que fez sucesso mundial com "The Rhythm Of The Night") e Patricia Marx.
Em 1982/1983 tivemos uma explosão de grupos: Barão Vermelho, Blitz, João Penca & Seus Miquinhos Amestrados, Herva Doce, Gang 90, Sempre Livre, além de artistas-solo como Lobão, Léo Jaime, Lulu Santos e Cazuza (egresso do Barão Vermelho em 1986)...
Alguns retomavam o espírito descompromissado dos anos 60 e caracterizaram o que um jornalista chamou de "nova jovem guarda" ou, como admitiu o próprio Roberto Carlos, uma jovem guarda com letras menos ingênuas e mais liberais. Isso para falar somente nos cariocas. Em São Paulo surgiram: Ira!, Ultraje A Rigor, Titãs, RPM, Mercenárias, Muzak, Ness, Fellini, Tres Hombres, 365...
Por esta época o grande público ficou sabendo que rock no Brasil não era só Rio e São Paulo. De Brasília vieram os Paralamas do Sucesso, Plebe Rude, Legião Urbana e Capital Inicial.
O Rio Grande do Sul contribuiu com os Engenheiros do Hawaii, DeFalla, TNT, Cascavelettes, Nenhum De Nós, Replicantes, Atahualpa e Os Panques, Graforréia Xilarmônica. Não esquecendo mineiros como o Sexo Explícito.
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Conteúdo do texto extraído do CD-ROM "100 Anos
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